МАСЛОМ С ФОТО

ПОРТРЕТЫ МАСЛОМ		СВЕТЛАНА БЕЛОВА sv-belova@ya.ru

ПОРТРЕТ НА ХОЛСТЕ Наступило время создавать современные портреты маслом, что особенно популярно у людей, хорошо разбирающихся в истории и тенденциях живописи. Иногда хватает взгляда, чтобы понять, с данной фотографии лучше написать портрет маслом на холсте. Плотные краски порой лучше, выгоднее подчеркнут лицо, руки. Сама цветопередача цифровых фотоаппаратов тяготеет к передаче насыщенности тонов. Будто заранее идет подготовка к масляному портрету, хорошие кадры с цифрового фотоаппарата являются отличным подспорьем для серьезной живописи. Одним из преимуществ художника является проживание в Москве. Есть возможность постоянно находиться в немом диалоге с мастерами прошлых веков, созерцать и бесконечно учиться у классиков живописи на выставках. Имея в запасе практику, знания, созерцая полотна мастеров, можно создавать свое, уверенно писать портреты по фотографиям маслом. Каждый этап в творчестве художника обозначен своим временем.

Письмо маслом по холсту традиционно считается одной из самых прочных техник. Доказательством служат работы художников на протяжении веков, которые демонстрируются в музеях. В прошлые века писали маслом и на деревянных досках. На деревянной доске маслом написана Мона Лиза Леонардо Да Винчи. Картины нидерландских художников Брейгелей, их сподвижников. Наносили на дерево специальный грунт, значительное время уделялось просушке. С таким же усердием грунтовались холсты под масляную живопись. Масляные краски изготавливались вручную подмастерьями или самими художниками. Некоторые пигменты заказчику предлагалось оплатить заранее. Например, ультрамарин – синий цвет, стоимость которого была наравне с золотом.

ТРИ КРАСКИ ПОД РУКОЙ В настоящее время, в век машинных технологий, холсты и краски изготавливаются на худ. заводах в огромном диапазоне. Чтобы писать портреты маслом, не обязательно использовать огромную палитру красок. Старинные мастера, порой, имели в наличие десять красок и путем нанесения, смешения создавали шедевры живописи. Известный художник Тициан говорил, что художнику достаточно иметь под рукой три краски – белую, красную и черную, чтобы стать хорошим живописцем. Сейчас возможностей больше, главное, чтобы в процессе написания не ускользнула сущность задуманного портрета, и анатомия, как неотъемлемое приложение к изображению. Здесь уместно провести аллегорию: в стихах чувствуется душа поэта, так и в портрете должна быть видна кисть художника, манера письма.